कूडियाट्टम : केरल की प्राचीन नाट्यकला

केरल की प्राचीन पारंपरिक लोकनाट्य कला। मंदिर के माध्यम से इस कला का प्रचार-प्रसार किया गया है। कूडियाट्टम का अर्थ है नृत्य और अभिनय एक साथ करना। इसमें पुरुष एवं महिला दोनों कलाकार एक साथ नृत्य प्रस्तुत करते हैं। कूडियाट्टम नृत्य के सभी संस्कार संस्कृत नाटकों से हैं। यह संगम युग के प्राचीन प्रदर्शन कोथु के तत्वों के साथ प्राचीन संस्कृत रंगमंच का एक संयोजन है।

यूनेस्को ने आधिकारिक तौर पर कूडियाट्टम को “मानवता की मौखिक और अमूर्त विरासत” की उत्कृष्ट कृति के रूप में सम्मानित किया है। कूडियाट्टम, जिसका मलयालम में अर्थ है “पहनावा प्रदर्शन”, पारंपरिक कुथु के तत्वों के साथ संस्कृत नाट्य प्रदर्शन को जोड़ता है। यह पारंपरिक रूप से मंदिर के मंच पर किया जाता है जिसे कुथम्बलम के नाम से जाना जाता है। यह प्राचीन संस्कृत रंगमंच का एकमात्र जीवित कला रूप है। केरल में इसका हजारों वर्षों का प्रलेखित इतिहास है, लेकिन इसकी उत्पत्ति अज्ञात है।

कूडियाट्टम और चकियार कुथु प्राचीन भारत, विशेषकर केरल के मंदिरों में नाटक-नाट्य पूजा सेवाओं का हिस्सा थे। कूडियाट्टम और चकियार कुथु की उत्पत्ति कुथु के प्राचीन कला रूप से हुई है, जिसका संगम साहित्य और बाद के पल्लव, पांडियन (पांड्य), चेर और चोल काल की कहानियों में कई बार उल्लेख किया गया है, कुंथु से संबंधित शिलालेख,(तिरुविदामृथुर, वेदारण्यम, तिरुवरुर और ओममपुलियूर) तंजौर के मंदिरों में दिखाई देते हैं । तेवरम और प्रबंधम भजनों के गायन के साथ-साथ, उन्हें पूजा सेवा का एक अभिन्न अंग माना जाता था। इन कार्यों के लेखकों के रूप में सूचीबद्ध लोगों में प्राचीन राजा भी शामिल हैं। राजसिम्हा नाम के एक पल्लव राजा को तमिल नाटक कैलासोदरनम लिखने का श्रेय दिया जाता है।

माना जाता है कि चोल वंश के एक प्राचीन राजा, कुलशेखर वर्मन चेरमन पेरुमल (जिन्होंने महोदयपुरम (आधुनिक कोडुंगल्लूर) से शासन किया था) ने कूडियाट्टम में सुधार किया था, विदूषक के लिए स्थानीय भाषा की शुरुआत की थी और नाटक के प्रदर्शन में सुधार किया था। उन्होंने स्वयं दो नाटक सुभद्राधनंजयम् और तपतीसंवरण लिखे और टोलन नामक एक ब्राह्मण मित्र की सहायता से मंच पर उनके प्रदर्शन की व्यवस्था की। ये नाटक आज भी खेले जाते हैं. इसके अलावा, पारंपरिक रूप से प्रस्तुत नाटकों में शक्तिभद्र द्वारा एस्कार्यकुदमणि, नीलकंठ द्वारा कल्याणसौगंधिका, बोधायन द्वारा भगवद्जाजुका, हर्ष द्वारा नागानंद, साथ ही अभिषेक और प्रतिमा शामिल हैं।

कूडियाट्टम की प्रस्तुति

कूडियाट्टम में पात्रों को चक्यार (कलाकार), नांबियार (संगीतकार), और नांग्यार (महिला चरित्र) के नाम से जाना जाता है। सूत्रधार और विदूषक भी कूडियाट्टम शैली के विशेष पात्र हैं। चेहरे के भाव, मुख मुद्रा, नेत्र प्रक्षेपण के माध्यम से ही भाव और अर्थ समझाए जाते हैं। इसके साथ ही, नृत्य छंदों के उच्चारण के साथ विभिन्न हस्त मुद्राओं का प्रदर्शन किया जाता है। इस शैली में केवल विदूषक ही बोलने के लिए स्वतंत्र होता है। वह दर्शकों को विभिन्न शब्दों के अर्थ सरल भाषा में समझाते हैं।

कूडियाट्टम मुख्य अभिनेता

मुख्य अभिनेता एक चकयार है जो धार्मिक रूप से किसी मंदिर या कुथम्बलम में कुथु और कौडियाट्टम का प्रदर्शन करता है। चकयार महिलाओं, इलोटामास को भाग लेने की अनुमति नहीं है। इसके बजाय, नंग्यारम्मा ने महिला भूमिकाएँ निभाई हैं।

कूडियाट्टम प्रदर्शन

कूडियाट्टम प्रदर्शन अक्सर लंबे और विस्तृत होते हैं। कई रातें 12 से 150 घंटे तक की होती हैं। संपूर्ण कूडियाट्टम प्रदर्शन में तीन भाग होते हैं। इनमें से पहला है पुरप्पडु, जहां एक अभिनेता नृत्य पहलू के साथ एक कविता पढ़ता है। उसके अंतर्गत निर्वाणम् वह अभिनेता है जो नाटक के मुख्य पात्र की मनोदशा को अभिनय के माध्यम से चित्रित करता है। फिर निक्साननम, एक प्रस्तावना है, जो दर्शकों को नाटक की शुरुआत में ही ले जाती है। अभिनय का अंतिम भाग कुडियाट्टम है, जो स्वयं एक नाटक है।

कुट्टम्बलम उस मंच के लिए तैयार किया जाता है जहां मंदिर में कूडियाट्टम शैली का प्रदर्शन किया जाता है। एक बड़ा दीपक जलाकर प्रकाश की व्यवस्था की जाती है। कुछ मंदिरों में स्थापित मंच की छतों पर पौराणिक दृश्यों का चित्रण किया गया है। धर्मस्थल के सामने मंच की व्यवस्था की गई है। मंच को केले और नारियल जैसे पेड़ों की पत्तियों और फूलों से सजाया जाता है । खेत का अनाज दीपक के पास रखा जाता है। यहीं से अनुष्ठान शुरू होता है। एक नांबियार नेपथ्य से पवित्र जल लेता है और इसे मंच पर डालता है जबकि नंदी पथ या मांगलिक स्तोत्र का पाठ किया जाता है। फिर सूत्रधार संगीत की धुन पर नृत्य करते हुए पद पढ़ते हुए मंच पर प्रवेश करता है।

कुडियाट्टम वाद्ययंत्र

प्रदर्शन के क्रम में, दो दरवाजों के बीच दो ढोल या मिषाव रखे जाते हैं। कुझित्तल को गायन के साथ-साथ नांग्यार द्वारा बजाया जाता है। इसके साथ ही इडक्का को एक छोटी सी छड़ी से बजाया जाता है। इसके अलावा, प्रयुक्त संगीत वाद्ययंत्रों में कोमा, कुरुनकुजल और शंख शामिल हैं। कुटियाट्टम शैली में मिषाव प्रमुख वाद्ययंत्र है। इसके साथ ही झांझ, मंजीरा, ढोल, सिंह, मदलम, कोम्भू और कुजल जैसे अन्य वाद्ययंत्रों का भी उपयोग किया जाता है।

कुडियाट्टम शैली

कुडियाट्टम शैली की एक विशेषता यह है कि पूरा नाटक एक प्रदर्शन के बजाय पांच-छह दिनों में पूरा हो जाता है। इसके प्रस्तुतिकरण का क्रम पूर्व निर्धारित है। इसमें प्रस्थानम, निशाना, पुरुषार्थम, विनोदम, वचनम, आशानम, राजसेवा जैसी विभिन्न गतिविधियाँ की जाती हैं जिनके माध्यम से सामाजिक कार्य, अन्याय, उत्पीड़न, सत्ता के दुरुपयोग पर हमला किया जाता है। नंबिरुते तमिल शुद्ध मलयालम में नबियार की अभिना कहानी का सार प्रस्तुत करता है। चरि, करण, अंगहार के अनुसार अमूर्त कर्म किये जाते हैं। उसके बाद, पात्र अपनी जीवनियाँ प्रस्तुत करके अपना परिचय देते हैं और समय विस्तार के प्रदर्शन से पहले नाटक शुरू होता है। कुटियाट्टम की कला एक शक्तिशाली नृत्य शैली है जिसे कलाकारों द्वारा रंगीन प्रतीकात्मक वेशभूषा और पंघुशा में हाथ अभिनय, मुख अभिनय और नेत्र अभिनय के माध्यम से प्रस्तुत किया जाता है। इस नृत्य शैली की वेशभूषा और रंग कथकली नृत्य के समान हैं।

कुडियाट्टम और वित्तीय कठिनाइया

परंपरागत रूप से कुडियाट्टम हिंदू मंदिरों में कुथम्बलम नामक एक विशेष स्थान पर प्रदर्शित की जाने वाली एक विशिष्ट कला थी और इन प्रदर्शनों तक पहुंच केवल जातिगत हिंदुओं तक ही सीमित थी। साथ ही, प्रदर्शन को पूरा करने में लगभग चालीस दिन लगते हैं। उन्नीसवीं सदी में केरल में सामंती व्यवस्था के संकट के कारण कुडियाट्टम कलाकारों की पृष्ठभूमि प्रभावित हुई और उन्हें गंभीर वित्तीय कठिनाइयों का सामना करना पड़ा। बीसवीं सदी के अंत में पुनरुद्धार के बाद, कुडियाट्टम को एक बार फिर धन की कमी का सामना करना पड़ा, जिससे व्यवसाय के लिए दुविधा पैदा हो गई।

मणि माधव चकियार और कुडियाट्टम

कुडियाट्टम शैली के अग्रणी कलाकार के रूप में मणि माधव चकियार, अम्मानूर माधव चकियार 1980 में अंतरराष्ट्रीय कला दर्शकों के लिए कला के रूप को पेश करने वाले पहले कुटियाट्टम कलाकार थे। 1981 में मोझिकुलम कोचुकुट्टन चकियार केरल में पारंपरिक कला रूपों को बढ़ावा देने वाली संस्था, मार्गी में पहले निवासी गुरु बने। मणि दामोदरा चकियार, मणि माधव चकियार के शिष्य और भतीजे, एक पारंपरिक भक्ति कुडियाट्टम कलाकार हैं। चकियार समुदाय के बुजुर्गों ने पारंपरिक रूप से अपने युवाओं को यह कला सिखाई। 1950 के दशक तक इसे केवल चकियार द्वारा ही पेश किया गया था। 1955 में, कट्टर चकियार समुदाय की कई समस्याओं का सामना करते हुए, गुरु मणि माधव चकियार ने पहली बार मंदिर के बाहर कुडियाट्टम का प्रदर्शन किया।

पोलिश छात्रा मारिया क्रिस्टोफर और कुडियाट्टम

1960 के दशक की शुरुआत में, पोलिश छात्रा मारिया क्रिस्टोफर बायर्सकी ने बनारस हिंदू विश्वविद्यालय में भारतीय सिनेमा पर शोध किया। उन्होंने मणि माधव चकियार के साथ कुडियाट्टम का अध्ययन किया और इस कला को सीखने वाली पहली गैर-चाक्यार/नांबियार बन गईं। वह किल्लिकुरुसिमंगलम में गुरु के घर पर रहे और पारंपरिक गुरुकुल शैली में अध्ययन किया। 1962 में, कला और संस्कृत विद्वान वी. राघवन के नेतृत्व में मद्रास संस्कृत मंडल ने गुरु मणि माधव चकियार को चेन्नई में कुडियाट्टम करने के लिए आमंत्रित किया। इतिहास में पहली बार कुडियाट्टम का प्रदर्शन केरल के बाहर किया गया। उन्होंने अभ्यक, सुभद्राधान्य और नागदा नाटकों से तीन रातों तक कुडियाट्टम का प्रदर्शन किया। यूनेस्को ने इस कला को भावी पीढ़ियों तक प्रचारित करने और नए दर्शकों के विकास को प्रोत्साहित करने के लिए कुट्टियाट्टम संस्थानों और गुरुकलाओं का एक नेटवर्क बनाने का आह्वान किया है।

इरिंजालकुडा में नटनाकराली कुडियाट्टम शैली के पुनरुद्धार के लिए अग्रणी संस्थानों में से एक है। तिरुवनंतपुरम में मार्गी थिएटर ग्रुप केरल में कथकली और कुडियाट्टम के पुनरुद्धार के लिए समर्पित एक और संगठन है। नेपथ्य मूझिकुलम में कुडियाट्टम और संबंधित कला रूपों को बढ़ावा देने वाला एक संगठन है। कलामंडलम सिवन नंबूदिरी (2007), पेनकुलम रमन चकियार (2010) और पेनकुलम दामोदरा चकियार (2012) को संगीत नाटक अकादमी द्वारा पुरस्कार से सम्मानित किया गया है।

संदर्भ :

• Panikar, K.N.,  Chakkyar, Mani Madhava: The Master at Work, Sangeet Natak Akademi, New Delhi, 1994.
• Das, Bhargavinilayam, Mani Madhaveeyam, Department of Cultural Affairs, Government of Kerala,  2008.